miércoles, 9 de octubre de 2019



Literatura genera literatura: Mala Luna/Tuerto, maldito y enamorado de Rosa huertas. Editorial Edelvives  


Tienen en común estos libros que parten desde autores clásicos o clásicos de la literatura. Entonces son libros que posibilitan la apertura a lecturas que pueden ser lejanas a los lectores jóvenes  de hoy.
Tuerto, maldito y enamorado de Rosa Huertas  
Belisa una adolescente traba amistad con un fantasma a quien Lope de Vega le había hecho una maldición: vivirá eternamente sin recordar su nombre y de quien estaba enamorado. El fantasma le pide ayuda y ella se aventura en esto. Ve otras ánimas que le piden ayuda. Finalmente deberá unir al fantasma con el fantasma de su amada.

Es una historia de amor, de suspenso, interesante y amena. Además acerca el nombre y la obra de Lope de Vega.

Mala Luna  Rosa Huertas
Esta obra aborda desde la literatura la reconstrucción de la memoria histórica de la Guerra Civil Española, la dictadura franquista y sus consecuencias en el presente y el –para nosotras- controvertido tema de la reconciliación, puntualizando en la vida de Miguel Hernández, el poeta cabrero, y en la interacción entre dos generaciones: la de quienes vivieron aquel período doloroso siendo muy jóvenes y la de los adolescentes actuales.
La novela también aborda otras cuestiones como la amistad, las convicciones, la militancia política y el valor revelador de la palabra poética. La novela fue publicada por Edelvives en su colección Alandar en 2009. En 2011 fue galardonada con el premio PremioMandarache.  

Dos chicos, Víctor y Clara se encuentran ante el misterio de buscar un cuaderno de tapas negras que podría ser lo último que escribiera el poeta Miguel Hernández en la cárcel.
Victor se encuentra con un cuaderno de tapas negras que relata la confesión de su abuelo. Buena descripción de la época de la guerra y guerra civil
La chica lo busca porque su abuelo le dice que ese libro es de la familia de Hernández.
 Mala Luna se constituye en un homenaje a Miguel Hernández y su obra. El poeta atraviesa toda la novela desde el primer capítulo cuando Castillo lee la noticia en el periódico sobre sus versos inéditos hasta el final cuando Clara le envía un poema escrito por el propio Miguel a Víctor.
El lector podrá comprender desde una vivencia honda e interna el compromiso de Miguel Hernández con la República y con la poesía, su amor por la humanidad y sus convicciones profundas gracias a la construcción de los personajes planteados por Rosa Huertas.

Una vez iniciada la lectura de Mala Luna, el lector será partícipe activo de las voces y silencios que plantea la autora a través de los narradores. Al llegar al final quizá se sienta invadido por el deseo de ir a la búsqueda de un poema de Miguel Hernández que se menciona en el texto pero no se trascribe y es el poema que Clara le envía a Víctor.  Nosotras lo hemos hecho. Miguel[23] nos dice:
Ausencia en todo veo:
tus ojos la reflejan.
Ausencia en todo escucho:
tu voz a tiempo suena.
Ausencia en todo aspiro:
tu aliento huele a hierba.
Ausencia en todo toco:
tu cuerpo se despuebla.
Ausencia en todo pruebo
tu boca me destierra.
Ausencia en todo siento:
ausencia, ausencia, ausencia.


Y nunca se sabe adonde nos lleva el camino que elegimos pag. 79

La poesía me hablaba a mi , en cada página, en cada verso que escogía al azar  pag. 201

"Nadie lavará las manos que en el puñal se encienden
Y en el amor se apagan (versos de Miguel Hernández)


El libro posee un poder especial, quizás todos los libros de poesía poseyeran una facultad mágica: la de reflejarnos en sus versos como en un espejo. Solo los grandes poetas consiguen que nos asomemos a nuestra alma y nos devuelven la imagen de nosotros mismos.  (pag. 230)

Clara y Víctor son dos jóvenes que estudian en un instituto de Orihuela, aunque, al principio, parece que nada tienen que ver, el azar los acaba uniendo. Los abuelos de ambos sí están relacionados por una historia con más claros que oscuros que les lleva a descubrir los últimos años del poeta oriolano por excelencia, Miguel Hernández. El abuelo de Clara estuvo con él en la cárcel los últimos tiempos y sabe del dolor que sufrió el poeta, aunque no ha querido compartirlo con nadie hasta que la propia Clara le saca el secreto. El abuelo de Víctor, por su parte, Aurelio, ya ha muerto y no goza de las simpatías del Sr. Castillo, el abuelo de Clara, recién operado y convaleciente.  Víctor y Clara se alían para encontrar algo que parece una quimera, de lo que hablan los dos abuelos, el cuaderno de tapas negras en el que Miguel Hernández escribió sus últimos versos y que le fue requisado, a traición, por Aurelio, cuando murió en la cárcel de Alicante. Castillo ha vivido con la pena de saber que esos poemas están en malas manos y ahora, con Clara y Víctor implicados, parece que llega al final de la historia.  Aurelio Sánchez-Macías, el chino, arrastra un pasado lleno de contradicciones que le lega a su nieto en forma de memorias. Leemos, con el muchacho, una historia de amistad y de desconfianza. Aurelio fue amigo de Miguel Hernández, eran del mismo pueblo y quiso emularlo; pero la excelencia del poeta lo eclipsó. Con el estallido de la guerra, tan bien descrito en el libro, Aurelio supo estar del bando de los vencedores y no ayudó a su amigo, al contrario. Aurelio acabó medrando, amasando una gran fortuna y viviendo, en su interior, en una perpetua contradicción, entre la lealtad y la traición.

Mala luna toma el título del verso hernandiano “Yo nací en mala hora” y sirve de contraste para Aurelio que, según piensa, él sí tuvo buena luna, pero no le sirvió de nada, aunque, en cualquier vida, hay momentos de luces y de sombras y Víctor acaba entendiendo que su abuelo es también digno de perdón y de cariño.
En la novela es interesante el tratamiento de los personajes. Por un lado, los dos abuelos, sobre todo Aurelio, un personaje redondo, torturado por su pasado, que no somos capaces de juzgar. Clara y Víctor son los dos adolescentes, que conectan con los lectores, llenos de vida, de proyectos, pero también de pesares y contradicciones. Víctor es un joven hijo de padres separados, muy serio y metódico, que no acaba de encajar en ningún sitio. Clara es una chica alegre, bulliciosa, que adora a su abuelo. Y, sobre todo, Miguel Hernández, el poeta, que es descrito por unos y por otros. Su vida, la incomprensión que sufrió por parte de su padre, las frustraciones que tuvo que vivir en Madrid, su dolor en la guerra y esa fuerza que transmitía siempre a los que lo rodeaban.    Destacan los últimos momentos en la cárcel. Sabemos que allí, en otro cuaderno que sí se conserva, escribió su “Romancero y cancionero de ausencias”, su testamento poético en donde se incluyen las “Nanas de la cebolla” dedicadas a su segundo hijo (el primero murió muy pequeño). 








Lucia, no tardes Sandra Siemens  SM Gran Angular.

Destacado novela Juvenil 2015.
Una novela muy bien escrita, narrada a través de tres generaciones y parte de esas generaciones son inmigrantes. Son de la inmigración de después de la II guerra mundial,
La narración de manera no lineal. Ya la estructura lo marca. porque la narración es a partir de las voces de los perosnajes que por turnos cuentan su historia. 
Parecería una estructura complicada pero la autora maneja ese ir y venir  en el tiempo muy bien. Enlaza, a medida que avanza, las historias de sus personajes,  humanos, distintos, queribles con sus defectos.  

La historia la protagonizan  tres personajes. Tres voces que cuentan su historia y estas historias se entrelazan. Lucia la niña que dejaron al cuidado de su abuela, que no sabe de sus padres.  Pronto se queda sola.   Vittorio: encargado de ir a buscarla a Buenos Aires, esposo de Bruna. Bruna: una joven que manda buscar a esa niña que estaba al cuidado de su abuela.
 Una novela que cuenta mucho, con una gran economía del lenguaje que es directo y   poético. Elector reconstruye la historia y lo no dicho, lo que los silencios dejan entrever y lo que los personajes callan.
  Es una novela en la que el viaje es el tópico: viajamos del presente al pasado, para armar esa historia como la tiene que armar Lucia.
Y es la historia de un viaje a un nuevo lugar, a la familia, a su historia.
La inmigración es la historia de un viaje.






La saga crónicas lunares  
Marissa  Meyer. Editorial  V&R  
Es una saga compuesta de cuatro libros: Cinder, Scarlet, Cress y Winter.
El principio generador de esta saga parece ser la pregunta de Gianni Rodari, en su  Gramática de la fantasía: ¿Qué pasaría si…pongo a la cenicienta en el futuro…? Entonces tenemos a Cinder (Cenicienta), Scarlet (Caperucita Roja), Cress (Rampuzel) y Winter (Blanca nieves) embarcadas en la lucha contra Levana, la reina malvada de Luna.     
Marissa Meyer, que se declara amante de los cuentos de hadas, toma relatos  tradicionales para hacer una versión futurista con un ánimo de respeto y de que se reconozca, claramente, el intertexto. Los libros están divididos en partes y cada una de ellas comienza con una cita del cuento tradicional al que hace referencia.   
Libro uno
Mientras que sus hermanas tenían hermosos vestidos y finos calzados, a Cenicienta solo la vistieron con un sucio delantal y zapatos de madera. 

El tornillo en el tobillo de Cinder estaba oxidado, las muescas en forma de cruz…Arrojando el destornillador sobre la mesa, Cinder sujeto el talón y sacó el pie del alveolo, dejando el pie colgado de un manojo de cables rojos y amarillos. (Cinder, 2012)

Así nos enteramos de que Cinder, que será la protagonista principal, es una ciborg: humana pero reconstruida con piezas cibernéticas.

La historia de la saga se puede resumir así: en un futuro lejano, luego de la devastadora Cuarta Guerra Mundial, humanos y androides se apiñan en las calles de Nueva Beijing, una de las seis comunidades de la Tierra. Una enfermedad mortal está arrasando la población. Y desde el espacio, la reina lunar, Levana, observa cómo la peste lo va devorando todo, confiada en lograr el control del planeta. Cinder tiene dieciséis años y trabaja como mecánica. Su pasado es un misterio y su presente, no puede ser peor, bajo la tutela de su madrastra, que la explota y la denigra constantemente. Hasta que su camino se cruza con el del príncipe Kai, y se ve en medio de un conflicto intergaláctico y de un amor imposible.  
         En Crónicas Lunares, las protagonistas no están solas. Son ocho personajes que, como un grupo de amigos, se embarcan en la aventura de derrotar a la reina malvada.
Se suman los hombres: Emperador de la Nueva Beijing, Kaito; Wolf, un mutante lobo; Casrwel Thorn,  Capitán de la República Americana y Jacin Clay, un guardián lunar.    
Y estas cuatro parejas, con un fuerte protagonismo de las mujeres, van a luchar contra la Reina Levana de Luna y, al mismo tiempo, lucharan por defender su amor y su amistad.
Esta saga tiene algunas claves de lectura que hacen posible e interesante incluirlas, también, en el aula.  Cuando la literatura de adultos se plantea como más escéptica, estos libros presentan valores que los jóvenes, evidentemente buscan en el “consumo” de este tipo de literatura.
a)     Los héroes no son solitarios sino en grupo de amigos: aunque Cinder será la protagonista, los demás tendrán su historia y su libro. La heroína es una, pero sin sus amigos no podrá vencer.   
b)    Los ocho personajes, cada uno con su personalidad y su historia, tienen la misma conciencia de que si no salvan a Luna y a Tierra del poder de Levana, no podrán ser felices. Esta será una de la sub tramas más interesantes a lo largo de los libros: la responsabilidad social vs salvarse a si mismos y su amor.  
c)     La decisión del sacrificio por un bien mayor. Cada uno de estos personajes se sacrificará, en un momento de la historia, por combatir a Levana. Todos son jóvenes con ideales. Cinder se verá en la disyuntiva de pedirle o no un sacrificio extremo a sus amigos.
d)    Asumir las responsabilidades que les tocan vivir como guías de sus pueblos.  En este brete se verá, sobre todo, el joven emperador Kaito y él no eludirá esa tarea. Cinder se enfrentará a la misma disyuntiva. Recorre estos libros una visión ideal de lo que debería ser la responsabilidad política.
Como se ve en esta corta enumeración, son muchos los temas en los que puede girar una conversación literaria con jóvenes a partir de esta saga, que considero una de las mejores que leí en los últimos años.
Crónicas Lunares como saga distópica  se puede integrar en un recorrido lector que aborde la ciencia ficción. Libros sugeridos: Un mundo feliz de Aldous Huxley, Farenheit 451 de Ray Bradbury, 1984 de George Orwel. Libros de cuentos como Un paseo por las nubes de Eduardo Abel Giménez. Editorial Edelvives.
Otro recorrido lector puede centrarse en las reelaboraciones de los cuentos infantiles. Libros sugeridos: Una caperucita roja de Marjorie Lahay. Editorial Océano, Charles Perrault (texto) y Roberto Innocenti (ilustraciones). Editorial Lumen.
Solo señalo dos ejemplos porque hay una cantidad enorme de relaboraciones de cuentos tradicionales que se pueden incluir. Es interesante para los jóvenes cruzar las lecturas con películas, también de sagas distópicas para comparar. Sugeridas: Divergente o Los Juegos del hambre.
Crónicas Lunares es una saga que, incluidas en las aulas o en  espacios de lecturas para jóvenes, puede llegar a ser sumamente productiva de conversaciones interesantes y se abre la posibilidad que a partir de ella podamos abrirlos a otras lecturas y autores que han escrito distopías que hoy son clásicos del género.  






La noche de las cosas. Laura Escudero Toblet. Ed. Babel

            Pedro es un joven que vive en Ciénaga, pueblo que podría ubicarse en Santiago del Estero donde vive con su abuela Pacha. Abandonado por su padre y madre se encuentra en un momento crucial en su  vida  porque está rumiando irse a la ciudad para buscar y quedarse con su madre. Ocurre un acontecimiento que provoca la llegada  a Ciénaga de Jacinta y Marisol que viven en el campo y son curanderas. Serán las encargadas de ayudar a Pedro en un viaje muy especial de tono real maravilloso, al estilo de García Márquez. Debe entrar en el sueño de la Pacha, su abuela, la mujer que lo ha criado para conversar y escuchar las historias de algunos personajes muertos de su familia y de amigos que lo ayudarán a reencontrarse con su historia familiar, con la de su pueblo y con su propia  identidad.  Es un viaje a la memoria, a la memoria de esos seres y de esas historias que nos constituyen.
            Es una novela escrita con tono poético, con una presencia importante de la naturaleza, del entorno que cobran un valor simbólico en la trama. Los pájaros,  el agua, el viento, el sol, la tierra acompañan el recorrido de Pedro, se convierten en signo del destino esencial que tiene cada hombre. El paisaje es mas que paisaje, es parte de la carne y formador de pueblo. Por ejemplo, los pájaros son signo de libertad, de algo reconquistado, de lo que debemos dejar partir para crecer.
                   De a una, la Pacha, abre las jaulas. Pedro la ayuda y sueltan miles de pájaros. Los que están y los que estaban. Los toman en las manos, los acarician hasta que recuperan el vuelo y llenan la noche de colores y trinos. (pag. 146)
                  
                   Es que no quiere abrirle la jaula. No quiere que se vaya. A veces hay que dejar que los que se quieren ir se vayan. (pag. 154)

            Otra presencia importante es el pueblo: un pueblo pobre habitado por gente que ha salido de otros lugares, una novela que habla de inmigración y migraciones internas. Se entretejen historias de mujeres solas que se tienen que ocupar de hijos pequeños o    nietos, de hombres que se mueven por trabajo. Todos los  personajes con los que conversa Pedro son melancólicos, que contagian también al paisaje, en una tierra  donde los hombres son los que se van por el trabajo golondrina y mujeres que se quedan solas a sostener y criar a los hijos.
            Y lo que está mal repartido en este mundo, hijo, no son los ríos, las lluvias, o las naranjas, lo que está mal repartido es esta miseria. Algunos la tienen toda. Completa. (pag. 110)

            Pero, a pesar de la miseria, son hombres y mujeres que le pelean a la vida con dignidad y valentía. Algo que Pedro va aprendiendo de los relatos.
            Las historias de amor que se entrecruzan en la novela son episodios de una ternura increíble en medio de esas vidas, por ejemplo, en el capítulo 12, la historia de amor de Pacha que fue rescatada de la tristeza de un desengaño de amor por un hombre que la amó con paciencia y ternura.
          (la Pacha) iba por el monte suelta de todo, diciendo palabras que no decían nada. Tomada por la locura que viene con la seca. Vuelta destiempo. Flaca hasta los huesos y espinosa, arisca como nunca. (pag. 133)

            La Pacha es rescatada por un hombre que tenía la paciencia de los que cuidan animales, porque cultivaba esa rara cualidad de ternura que hace crecer las cosas en el desierto más desierto.
            Las historias de amor son historias de rescates que enseñan a Pedro lo que vale en la vida, hace que pueda entender a Marcela, su madre. Y finalmente a esclarecer su corazón.
         Pero él se queda. Elige quedarse. Que Ciénaga es su lugar. Le dice que si se atreve a volver tendrá que acostumbrarse al polvo, al sopor del viento caliente. Pero que las noches son preciosas, las higueras dulces, y en verano, cuando el canto de las chicharras y los grillos se junta con el perfume de los jazmines. Todo lo demás no importa. (pag. 158)
           
            Una novela para leer con los adolescentes y jóvenes y transitar diálogos sobre la identidad, sobre las historias familiares, sobre el lugar de origen como constitutivos  de la personalidad. Para animarse a lo poético como búsqueda de la expresión de la propia interioridad. Para entrecruzar con otros libros o películas que aborden el tema de inmigración, de la búsqueda de un lugar que acoja para vivir y crecer, por ejemplo, Así en la tierra como en el cielo de Sandra Comino, Lucia, no tardes de Sandra Siemens, Lo que cuentan los inmigrantes de Canela. O dialogar con películas y cortos animados hay muchos circulando por las páginas de films, por ejemplo,  El viaje de Said disponible en https://vimeo.com/16037500

           
Nota publicada en la Revista Consudec de octubre  2019
https://consudec.org/wp/revistas/#oct19_34Revista Consudec Octubre 2019

La distancia entre nosotros




La distancia entre nosotros. Reyna Grande.  V&R editoras 2017
La distancia entre nosotros es una novela testimonial contada en primera persona por Reyna Grande. Todo comienza cuando el padre deja a su esposa y sus tres hijos en un pueblo de México para hacer el peligroso viaje a través de la frontera a los Estados Unidos. Promete que pronto regresará con el dinero suficiente para construir la casa de sus sueños. Sus promesas se vuelven   difíciles de creer cuando los meses de espera se convierten en años. Cuando se lleva a su esposa para reunirse con él, Reyna y sus hermanos son depositados en el hogar ya sobrecargado de su abuela paterna, Evila, una mujer endurecida por la vida. Los tres hermanos se ven obligados a cuidar de sí mismos. Hasta que los chicos deciden hacer su propio viaje a el otro lado para vivir con su padre ausente.
              La novela  no sólo plantea el gran tema de la migración buscando mejores formas de vida sino también otras distancias - físicas, geográficas, emocionales- que se presentan en la vida de estas personas devenidos personajes de una gran aventura por la búsqueda del bienestar y de la unidad de la familia .
              La división de la novela en dos partes: Mi mamá me ama y El hombre detrás del vidrio propone un tratamiento profundo de un tema tan complejo como es la migración que separa familias, que produce niños que crecen sin sus padres, que provoca el quiebre de las relaciones familiares naturales para vivir aferrados a los hermanos que toman el rol de padres, de abuelos ya ancianos y cansados para cuidar niños, de tíos y amigos que toman la responsabilidad de la crianza y el sustento.
            En el prólogo la autora expresa las razones de esta escritura: Escribí  La distancia entre nosotros  porque siento que cada niño tiene grandes historias para contar. La distancia entre nosotros es una historia de supervivencia, de triunfo, dice Reyna Grande. Y así  la novela, con esa voz de niña narradora, nos enseña que en la vida todos somos migrantes, de alguna manera, porque migramos de nosotros mismos hacia nuestro aprendizaje como personas y hacia  nuestra identidad. Con esta novela, además de profundizar el tema de la migración, lo trasciende y lo convierte en un ejemplo de recorrido humano sea  cual sea la situación de vida que nos atraviesa.  
            Una novela en la que la autora parte de una situación límite pero que finaliza con un agradecimiento a las circunstancias, al país que la albergó y a las personas que la formaron y la acompañaron en la vida. Toda vida, aunque difícil, puede convertirse en una gran vida.  Una novela dónde la esperanza y el deseo de ser mejores, de superar las adversidades la recorre desde la primera página.
              Los problemas de los migrantes que los obligan a irse de sus países de origen son muchos pero también lo son en los países a los que llegan: indocumentados, viviendas y trabajos precarios, adaptación de los niños en las escuelas, la cobertura de la salud, solo para nombrar algunos. Pero hay un problema que no es menor cuando se tiene que tomar la decisión de migrar: el dolor por la pérdida del lugar de nacimiento, la tristeza por la lejanía de sus familias, la nostalgia por la cultura propia. Y de todo esto nos enteramos con la lectura, el testimonio de Reyna Grande.
              La distancia entre nosotros es un testimonio de un drama de nuestro tiempo.  Y podría ser el punto de partida para ensimismarse, como solo la literatura o el arte lo permite, con aquellos que  padecen este problema. En las escuelas, La distancia entre nosotros podría generar proyectos interdisciplinarios que aborden los motivos sociales, laborales, culturales, políticos de las migraciones como también profundizar en  las condiciones de los migrantes en los países que los reciben.
              La migración es un tema que recorre el arte de los últimos siglos. La literatura, la pintura, la fotografía, el cine, la música lo tratan. También esta novela podría ser el arranque de trabajos  que partiendo  desde el arte, colaboren en la formación   los niños,  jóvenes  y también los adultos,  en un juicio sobre esta situación social, en esta  herida, cada vez más profunda,  del  mundo global en que vivimos.
               



¿Sabes una cosa?, naciste para ser feliz.
# Hola Neurona Lilia Garcia  Bazterra Editorial Guadal 2017


# Hola Neurona es un libro que, a primera pasada de páginas, desconcierta y encanta. ¿Es una novela? ¿un cuento? ¿un diálogo teatral?, ¿un collage?, ¿un hibrido? Es todo eso y más, pero no importa. Ante todo es un libro bello, original y con una propuesta poco frecuente en la literatura para los jóvenes lectores.
# Hola Neurona es el diálogo entre una mujer, madre de dos hijas chicas, y una adolescente, hija de unos amigos. En ese diálogo, que atraviesa muchos temas como la libertad, el amor, la amistad, el sexo, la muerte y otros no menos inquietantes para aquellos que transitan el camino de crecer, son abordados a través de cálidos diálogos, cuentos, poesías, frases, preguntas.
Lo más interesante de la propuesta de # Hola Neurona es la construcción de un vínculo entre una mujer adulta capaz de mirar a una adolescente en profundidad y una chica que se percibe abrazada en esa relación y que entonces se arriesga a esa amistad que la hace crecer con respeto y amor.
En mi comentario sobre 13 razones para que se publicó en Consudec de mayo terminaba diciendo:
esta serie también nos juzga a nosotros adultos que deberíamos preguntarnos: qué de bueno, bello y verdadero estamos proponiendo a los jóvenes para que la vida les sea atractiva y caminen la adolescencia pedregosa con esperanza y confianza.

Y # Hola Neurona presenta una respuesta: lo bello, lo bueno y lo verdadero que les podemos ofrecer son vínculos sanos en los cuales ellos se puedan abrir, hablar de sí mismos, dialogar sobre los temas que les importan. Vínculos que les den la posibilidad de mirarse si mismos en acción y descubrir sus emociones, sus exigencias; y sorprenderse de que, en esa ira, en ese miedo, en esa necesidad de amistad, de amar, de agradar se revela un corazón que está buscando la verdad de sí mismo.

Algo que decir se encuentra cuando comenzamos a descubrir la propia imagen en el universo y qué vamos a hacer con nosotros y con la vida…Lo valioso es ir en camino. Desde ya es necesario que comiences a observarte , descubrirte y reconocerte.(pag. 14)

            Lilia García  Bazterra en # Hola Neurona no solo desafía unas normas literarias, podríamos llamarlas así, que no nos permiten categorizar su libro sino que, y esto es el aporte más genial, también nos desafía a preguntarnos qué tipo de relaciones establecemos con nuestros hijos y sus amigos, con nuestros alumnos. # Hola Neurona es un libro que deberíamos compartir con todos los jóvenes a nuestro alrededor, chicos y chicas, porque todos, ellos y nosotros,  tenemos las mismas preguntas y exigencias.
             ¡Creo que la vida no es para pasarla bien, es para vivirla bien! dice la autora en la página 47. Y yo me atrevo a parafrasearla: Creo que cada vínculo que se nos da es para vivirlo bien.
Este el desafío que desde las páginas de # Hola Neurona, nos hace  Lilia García  Bazterra a jóvenes y a adultos.


Colección A través del Espejo FCE
Ricardo Chávez Castañeda nació en México en 1961. Es autor de novelas y cuentos. Obtuvo el Premio Latinoamericano de Cuento en 1994; el Premio Borges de Cuento en 1987; el Premio Nacional de Novela en 1994; el Premio Nacional de Novela Juvenil en 1993 y 1994; y el Premio Nacional de Cuento en 1991.

La historia nos introduce en la desaparición misteriosa de chicos y jóvenes en una ciudad sin nombre. Estos chicas y chicos para escapar de ese destino están condenados a viajar de la casa a la escuela y de la escuela a la casa, los únicos lugares donde no corren peligro. Y, además, son vigilados todo el tiempo por sus padres. Fermín, el narrador es quien encuentra con sus amigos “El principio de la herencia”, un texto que escribió Goran, uno de sus compañeros desparecidos. Investigan y se dan cuenta de que, en las páginas de otros libros como Harry Potter o Las crónicas de Narnia, están las pistas donde buscar a sus compañeros. La lectura los transporta a otra realidad y los libros se convierten en el lugar donde sus amigos pueden estar esperándolos para ser rescatados, el lugar donde la ficción es una posibilidad de salvación  de esa realidad tremenda. 
 Esta es la propuesta de la historia contada   . Pero, esta novela, nos sumerge en significados más profundos a través de dos grandes metáforas:
La primera es la metáfora de los desaparecidos: que podría hacer referencia a los desaparecidos políticos o víctimas de secuestros. Pero también remite al sucumbir ante la nada, ante las pocas perspectivas de futuro, ante el miedo, la intolerancia, etc. Hace referencia a tantas desapariciones de lo humano.
La segunda metáfora es el valor que adquiere  el lenguaje, los libros, la literatura como la posibilidad de salvación. ¿Es posible a través de la lectura, de la escritura, del lenguaje crear otra realidad mejor de la que quieren huir? 
Ray Bradbury en Farenheit 451 propone esta idea cuando  Montag se encuentra con Faber y le pregunta qué hay en los libros, Faber le responde:  No son los libros lo que usted necesita, sino alguna de las cosas que hubo en los  libros. La magia reside en lo que los libros dicen y no debemos olvidar. Los grandes escritores tocan a menudo los poros de la vida. Revelan poros en la cara de la vida.
La propuesta de esta novela es llevarnos a descubrir que  la verdadera literatura es el reflejo de la experiencia humana más verdadera y esto es lo que no debemos olvidar. El lenguaje ha perdido su capacidad de comunicar lo esencial y lo verdadero humano, como lo humano todas las palabras se han desdibujado
Y es a través del lenguaje que estos jóvenes intentan construir una utopía, un locus amoenus (lugar idílico) para vivir, escaparse y tener la posibilidad de reconstruir la persona y recuperar lo esencial que los hacía felices.
Severiana es una isla construida por ese grupo de amigos, un recoveco donde inventar palabras, un sueño utópico y mortificante en un mundo que, implacablemente, se devora a sí mismo.
Durante ese intento y mientras siguen las desapariciones y se buscan y encarcelan culpables. Estos protagonistas empiezan también a construir en Severiana para salvarse, muros con las palabras. Pero constatan que el lenguaje también estaba enfermo.
Hay un personaje niño, María, hermana menor de Fermín que es la inocente, la que quiere  aprender a leer, a vincularse con el lenguaje. Y es la que tendrá un papel importante en la recuperación de las palabras, por lo tanto de la experiencia que las palabras son signo y que se habían olvidado.  
Aprendí a leer las letras pero también aprendí a leer otras cosas: las personas. Y a  recrear, dice este personaje que establece una nueva relación con el lenguaje. A través de ella, los protagonistas volverán a descubrir, por ejemplo, la palabra amor.
            Severiana es una novela profunda y con muchas posibilidades de lectura. Para lectores adolescentes y jóvenes.

domingo, 11 de agosto de 2019

Mientras no muera tu nombre



Mientras no muera tu nombre
Liliana Cinetto    Zona Libre

Marina escribe poesía. Así que cuando Milo, el chico del que está  enamorada, la invita a un taller literario, no duda en participar. Pero cuando busca en la biblioteca un libro que él mencionó, encuentra entre las páginas una vieja foto en la que aparece su tía materna. Ni ella ni su hermana Belén saben cómo murió, y, a pedido de las chicas, la mamá comenzará a revivir junto con sus hijas ese doloroso recuerdo. 
            Dice Liliana Cinetto en su muro de Facebook: esta novela es:  Una historia que yo necesitaba escribir y creo que todos necesitan leer. Porque hay maltratos sutiles, que no dejan cicatrices, pero pueden llevar a la muerte. Dedicada a mi hermana Patricia e inspirada en ella, a quien no pude salvar.  
            Una novela plena de poesía y de literatura. Dividida en seis partes tituladas con nombres de consignas de taller literario conocidas, las que se promovían  desde Grafein : Binomios fantásticos, collage, muro descascarado, predominio de, cadáver exquisito y recontar un texto. Cada parte se  inaugura con  una cita de autores como Galeano, Walt Whitman, Alejandra Pizarnik, Oliverio Girondo, Olga Orozco.  
            En la novela se van hilando dos historias: la de Marina con su relación con Milo, un compañero de clase enigmático posesivo, ese tipo de persona que sutilmente desvaloriza a Marina hiriendo su   autoestima con  comentarios, opiniones, bromas.  Un personaje con perfil de controlador. Marina va cediendo a esa personalidad que de a poco la convierte en algo que ella no es. Un depredador lo llama Belén, la hermana menor de Marina.
            La otra historia es la de Cecilia, tía de Marina fallecida:  una joven médica casada con un hombre que la aleja de su profesión, de su familia, de sus amigos. Cecilia murió  y la madre de Marina dice que murió porque no la pudo salvar.
            Todo comienza con una fotografía que permite a Marina conocer la historia de su tía, con Belén se lanzan a investigar la muerte de la tía. Y es esa  tía la que va a sanar a su familia que tiene el dolor de la pérdida lejos de ellos,  y también sanará de alguna manera, a través de sus poemas,  a Marina.
            Cada una de las partes de esta novela, desde la escritura, son escenas que se entrelazan: Marina   relata en primera persona lo que va ocurriendo en su interior, cada parte finaliza  con  un poema que ella escribe, .con esa relación tóxica, Esto se alterna con el relato de  la historia de su tía contada por su mamá. Las escenas son fotografías que dan cuenta de dos vidas que han vivido un  mismo drama.

Una novela, sencilla pero profunda, en la cual la palabra poética, la literatura  permite conocerse a uno mismo, entenderse, rescatarse.  La poesía como posibilidad de decir lo más íntimo, de sacarlo a la luz, de curarlo.
             Es una novela muy interesante para leerla en el aula o en otros espacios de lectura con los adolescentes. Una novela que remite a otras lecturas, y  que también posibilita generar escritura de textos en que se ponga en juego, como en el caso de la protagonista, la propia voz.
            Una novela que permite conversar sobre las relaciones tóxicas, del poder que se ejercen en noviazgos  que  en vez de construir relaciones que se basen en el amor y el respeto, se hacen daño.  

viernes, 2 de agosto de 2019

Cocodrilo con flor rosa

De eso se habla II

Hay novelas de temas difíciles  y muchas que los tratan en la actualidad. Lo importante es que además tengan una altura literaria que ayude a ensimismarse con el drama de sus personajes y no solo con una historia que cuenta un problema de de hoy. 


Cocodrilo con flor rosa. Norma 2019. Sandra Siemens
Un libro de tema durísimo como es el abuso que sufren los niños por familiares o conocidos.

Teresa tiene 17 años y vive en uno de esos pueblos en los que todos los vecinos son como de la familia. Allí se muda Margo, una artista que da clases de pintura. Teresa decide asistir al taller y comienza a pintar, y pinta algo que le descubre un secreto doloroso que guardaba en su interior desde la infancia.  
Existen secretos difíciles de contar, de contarse, y también de escuchar.   Teresa va recordando el abuso de que fue víctima en su infancia y que tenía sepultado. 
Lo que tiene increíble este libro es la escritura, lo literario que permite compartir con el personaje ese descubrimiento: una voz narrativa, la de Teresa, que se cuenta en primera y va descubriendo, de a poco, ese secreto que tenía sepultado en su mente. Al mismo tiempo, su familia y vecinos, están organizandola fiesta de 80 años del tío Antonio. Dos hechos, uno tremendo y el otro cotidiano se van entrelazando y asomando el drama.También, otras voces aparecen en la novela además de la principal que es Teresa:  la hermana, la madre, la pintora.
Narrado desde un presente, vamos y venimos en el tiempo, para reconstruir junto con Teresa ese secreto y poder ponerlo en imágenes de arte, primero y en palabras después para sanarlo.
Es una novela exquisitamente escrita, con un trabajo del lenguaje y de la estructura  narrativa cuidado, donde  la palabra está al servicio del descubrimiento interior, al servicio de un tema difícil, tratado con respeto. Lo  que importa es no perder la capacidad de hablar, de decir lo que nos pasa.
  












Cuando despierte el viento

De eso se habla 1

Hay novelas de temas difíciles  y muchas que los tratan en la actualidad.  Lo importante es que además tengan una altura literaria que ayude a ensimismarse con el drama de sus personajes y no solo con una historia que cuenta un problema de de hoy. 


Cuando despierte el viento. Norma 2018 Ma. Fernanda Heredia    
Josefina es una compañera del colegio que perdió a su hermana Ana Lucia que se suicidó por bulling.
 El inicio de la escritura de esta novela fue un caso real que le contaron a la autora: (lo dijo en la entrevista) Una chica que denuncia a su violador y como es hijo de un famoso es tremendo lo que tienen que pasar. La chica finalmente dice a sus padres: Sigan uds que yo no puedo más.
En la novela, Josefina era apenas una niña cuando su hermana Analuisa, muere. Desde aquel momento, su vida y la de su familia quedan devastadas.
Josefina tiene problemas también en la escuela. Vacunada para confiar y para  amar, Josefina se refugia en las historias que escribe y en el viento que, de vez en cuando, le recuerda diálogos con su hermana.  Cambia de escuela por un problema de conducta, y en la nueva  conocerá a Leo y, también, al violador de su hermana.
Por otro lado está Leo, primo de uno de los protagonistas de Lo que la lluvia sabe de la misma autora,  que también tiene su drama: padre violento al que denuncia como golpeador pero sin éxito. 
Estos personajes, van transitando la novela, viviendo estos dramas hasta que finalmente ambos deciden enfrentar a los abusadores y se ayudan en esa aventura. 
            Creo que más allá de la trama que no te deja respirar y no podes dejar de leer, lo más interesante es el drama interior de chicos que tienen que enfrentar estos problemas y que lo hacen con valentía.