viernes, 24 de julio de 2020

El diario de las cajas de fósforos. Paul Fleischman. Ilustrada por Bagram Ibatoulline

Un bisabuelo y su nieta son los protagonistas de este libro álbum 




—Elige el objeto que más te guste y luego te contaré su historia.

—¡Hay tantas cosas que no se qué elegir!

—Lo sabrás cuando lo veas. Y entonces yo también sabré algo más de ti, de esta bisnieta que hasta ahora solo conocía de oídas.

Así comienza esta bellísima historia en la que  la nieta y  el lector nos enteramos de la historia de migración de su familia que corridos por la extrema pobreza viajan a probar suerte a EEUU. 

La nieta elige una caja de habanos llena de cajitas de fósforos que contienen algún objeto que desata la memoria y la historia. Una de  las cajas guarda un hueso de aceituna de la infancia de su bisabuelo llena de carencias, donde la madres le daba a chupar huesos de aceitunas para olvidar el hambre. Otra  cajita contiene la fotografía de su padre, de cuando marchó antes y no quería que su familia se olvidara de él, y el macarrón representa a  Italia. Otras contienen cáscaras de pipas que le recuerdan los días que duró el viaje de su Nápoles hasta el Nueva York.Otros objetos son: una espina  de pescado que representa el trabajo en una fábrica, un diente, entradas para ver partidos de béisbol, una tapa de gaseosa, letras de una imprenta, pedazos de periódico con el lugar y la fecha de lugares donde estuvo con su familia. 

Un libro que nos ayuda a ensimismarse con el pasado para comprender el presente. Es un libro que abre la posibilidad de un diálogo con los jóvenes sobre el fenómeno social de la inmigración que no es un tema del pasado sino también del presente. 





jueves, 23 de julio de 2020

Solo queda saltar.María Rosa Lojo. Loqueleo.Santillana 2018


La novela Solo queda saltar de María Rosa Lojo, es una historia de migraciones, de migrantes, esta vez dos hermanas que quedaron huérfanas durante la segunda guerra mundial y se trasladan a la Argentina a vivir con un tío materno.

A partir de esta historia central se van entrelazando otras. Las historias principales son la de Celia , una chica adolescente e Isolina, una niña. En la Argentina tendrán que desarrollas su nueva vida.

 La construcción del libro está planteada en dos cuadernos,  el cuaderno de Celia en la  primera etapa en la Argentina, en la época del primer peronismo. El de Isolina, setenta años más tarde, en 2018, y muestra todo el proceso en retrospectiva, al tiempo que nos instala también en el mundo presente.

 El título Solo queda saltar lo explica en una entrevista la misma autora:

En el borde del mundo, en el borde de la vida, solo queda saltar. Esas alas que llevamos en secreto, cuerpo adentro, se abren únicamente cuando nos atrevemos a caer.” Es del capítulo 7, y corresponde a una evocación de Celia, que piensa en el fin de la vida de su abuela; y en cómo ese final, el de la única pariente cercana que les quedaba, las está empujando fuera de Galicia. Finisterre o Fisterra (en gallego), lugar geográfico donde viven, y también lugar simbólico, fue siempre un extremo, un borde del mundo. Si se quería seguir, había que cruzar el abismo. Sugiere una especie de huida hacia adelante, que deja de ser huida para convertirse en vuelo liberador. Llega el punto en que el Mare Tenebrarum de los antiguos, el temible mar de las tinieblas, se transforma, como decía Castelao, en el inmenso “mar da liberdade”, el mar de la libertad.

La novela está llena de personajes entrañables que luchan por hacerse un lugar y una nueva vida en un país lejano y además es una novela que atraviesa la historia Argentina desde 1948 hasta la actualidad, con referencias a hechos y personajes recientes que han marcado las generaciones de argentinos. Una novela recomendable para leer mientras se estudia o se investiga otros textos históricos libros de historia, ensayos, memorias, prensa de la época. Además  se ponen de relieve temas del presente, como la lucha de las mujeres por conquistar su espacio, la violencia de género, las migraciones y el diálogo  de culturas.

La primera parte es el  cuaderno de Celia de 1948, en el cual Celia relata su  llegada junto a su hermana Isolina  a Chivilcoy, provincia de Buenos Aires, provenientes de Finisterre, Galicia. Llegan para vivir con su tío Juan, dueño de un almacén de ramos generales en una zona de confluencias entre  los indígenas relegados por al conquista de desierto, los criollos y los inmigrantes europeos que llegaban huyendo de la guerra. Pronto se integrara Ignacia al grupo  de niñas, Ignacia es descendiente del cacique mapuche Coliqueo. Ella y su madre huyen de Los Toldos y se refugian en la casa de Juan. Ese espacio común, la casa y la tienda de ramos generales, se convierte en un lugar de intercambio entre culturas que es la experiencia cotidiana de los migrantes y que lo sobrellevan con más naturalidad y comprensión que los oriundos del lugar. 

En el segundo libro Cuaderno de Isolina  2018 es un relato desde el punto de vista de Isolina anciana y de visita en Finisterre  de donde habían salido con su hermana setenta años antes. Llega a ese pueblo con la misión de recordar, de escribir su recuerdo y de visitar la casa que fuera de su infancia.

El cuaderno de Isolina es también la historia de una amistad entrañable entre estas dos niñas: Ignacia e Isolina , que ya  ancianas realizan este viaje de retorno a Galicia. Isolina da cuenta en su cuaderno del fin de Perón, de la dictadura, de los desaparecidos. Alusiones históricas que como pinceladas enmarcan la vida de estas mujeres que se atrevieron a estudiar en universidad, que se acompañaron en la infancia y que continuaron su amistad durante toda su vida.

    La primera novela juvenil de Maria Rosa Lojo, que obtuvo la mención a Novela Juvenil en Los destacados de Alija 2018,  interesante para leer con jóvenes por la posibilidad de ensimismarse


ensimismen con personajes que desde muy jóvenes tuvieron que sortear las dificultades más serias y logran salir adelante. Para acompañar programas de historia reciente de la Argentina, para comprender el drama de la inmigración. Una buena novela histórica hace que los hechos históricos de un programa se nos acerquen.


sábado, 22 de febrero de 2020

Fantasía y terror en Cuerno Callado


¿Se puede hablar de experiencias humana en el terror y el fantasy?

Fantasía y terror en Cuerno callado  de Victoria Bayona. Ed. Gerbera 2016.


Victoria Bayona es una autora muy joven, y es una de las escritoras del fantasy argentino. También escribe novelas y relatos de  ciencia ficción y terror.
Algunas de sus obras son: Camino a Aletheia. Ed. Norma, Buenos Aires, 2011.Dalila y los tritauros. Ed. Estrada, Colección Azulejos, Buenos Aires, 2013. Los viajes de Marion - El secreto de la lengua. Ed. Del Nuevo Extremo, Buenos Aires, 2015. La maestra. Ediciones SM, Colección El Barco de Vapor, Buenos Aires, 2015.
           Leo a Victoria desde sus comienzos y en este libro percibo su crecimiento tanto en la capacidad de crear mundos como en la escritura.
Dice Pablo de Santis en la contratapa de Cuerno Callado.         
Cuerno Callado es un pueblo levantado  por hechiceros de pies descalzos. Sus fundadores prometieron no recurrir a la magia, pero la magia no prometió nada. Y así irrumpe en cada uno de estos cuentos, a través de imágenes inolvidables: unos grandes y terribles muñecos hechos con trigo, marinos fantasmas que se cuentan sus muertes, velas que arden conectadas con los sueños, un niño al que las avispas siguen como si fuera su amo…
 El cuerno roto, el Cuerno Callado que da nombre al pueblo, parece compensar ese silencio original con las historias que despliega a su alrededor. Los personajes de los cuentos pasan de un relato a otro. Completan su vida y su leyenda, y juegan al equilibrio entre el cuento y la novela, para felicidad del lector.

 Los relatos que integran este libro que es  una Cuentonovela o fantaterror como lo califica la autora en el epílogo, justamente porque los protagonistas son personajes que habitan  el pueblo  de Cuerno Callado. Vale la pena leer el maravilloso origen que este  libro tuvo bajo la estrella de una bloguera  como fue Annie Yohai, fundadora del Blog Llave de tinta.
Ya el título promete. Comparto un fragmento de la presentación de Fantasía y terror en Cuerno Callado hecha por José María Marcos en la presentación en la Librería Soplavientos el sábado 4 de junio de 2016.  
¿Qué me pasa con este título?
Me gusta cómo se complementan sus palabras, cómo dialogan entre sí.
Por un lado, está el encuentro entre fantasía y terror. “Fantasía” comparte su raíz con “fantasma”, mientras que “terror” hace alusión al camino que sólo podemos transitar entre el miedo y el deseo, entre aquello que queremos, pero se encuentra rodeado de obstáculos, muchos de ellos... tenebrosos y fantasmales.
Y después está el nombre del pueblo donde ocurren estas historias: Cuerno Callado. Me parece un gran acierto, porque habla de que el silencio no es sólo la falta de sonido, sino, además, la evocación, la remembranza de aquello que enmudeció, que dejó de sonar, pero que vive en ese silencio.
En este diálogo sugerido (o en estos diálogos entre fantasía/terror, miedo/deseo, silencio/palabras, Cuerno/Callado) se percibe un murmullo que recorre todo el libro y que es donde mejor trabajan estos relatos escritos, sin duda, desde el corazón.

Los relatos de libro  son seis: Cuerno Callado, El señor Fuentes, El niño de las avispas, Amelia, El hacedor de velas, El capitán fantasma.
Salvo El señor Fuentes que cuenta la historia de la desaparición de un joven, Santiago Conte,  en Cuerno Callado y su aparición misteriosa, los demás cuentos están entrelezados por la historia de Amelia, que es una  niña “ encantandora” (los hechiceros de Cuerno Callado se hacen llamar así) y su abuela Leni.
Las historias de cada uno de estos personajes además de “encantadoras” porque no solo te  atrapan  en sus páginas sino que tambiénrevelan los deseos más humanos: deseo de ser amado a pesar de las diferencias, el de imaginar mundos posibles que te hacen vivir a pesar de los límites, la posibilidad del perdón en las relaciones y el sacrificio de la propia vida por amor. Historias hermosas con grandes temas.
Solo una a modo de ejemplo  comentó quizá el cuento más conmovedor y que fue la génesis de este libro:  El hacedor de velas: Jonás es el hijo de un cerero, y el chico que sufre una enfermedad que lo tiene debilitado ayuda a su padre fabricando unas velas que tienen la particularidad de que cuando se encienden se pueden ver los mundos que Jonás imaginó mientras las construía. Con esta bella metáfora Victoria nos muestra un personaje cuya incapacidad no le quita la posibilidad de ser.
                En definitiva, un libro breve, apenas 90 páginas que nos hacen disfrutar y emocionar en cada renglón.  Un libro que se puede compartir con jóvenes en el aula o en otros contextos de lectura porque seguramente dará ocasión a  interesantes y profundas conversaciones literarias, a diálogos en los que podremos compartir buena literatura y seguramente saldrán a la luz experiencias de vida. 


viernes, 27 de diciembre de 2019


En Papá y yo a veces de Maria Wernicke,  el hilo narrativo, desarrollado con textos e ilustraciones perfectamente imbricados, presenta los encuentros y desencuentros en la relación entre un padre y su hija. No es sólo un recuerdo nostálgico, es la expresión poética de la necesaria relación amorosa con el padre; el padre que, además, abre a la realidad y da los primeros significados con los cuales los hijos construyen su relación con el mundo que los rodea: “Cuando estamos juntos le pregunto cosas que quiero entender”.
Aparecen sugeridos temas como la muerte, el amor, el descubrimiento del significado: “Hasta que le muestro algo y él lo nombra.” “o lo descubrimos juntos y le inventamos un nombre…”

Papa y yo, a veces tiene rasgos autobiográficos, el padre de la autora está presente en la dedicatoria: “Para el viejo, aunque ya no esté”. Pero es, poéticamente tratada, la biografía de muchos. Nostalgia de esa relación con los padres que nos constituye.
El libro tiene un tono intimista dado por las ilustraciones en blanco y negro junto a un texto que relata en primera persona y desde el punto de vista de la niña. Texto e imagen condensan las palabras, los silencios y las emociones presentes en cualquier relación de padres e hijos. Lo dicho y lo callado juega en las hojas de este libro con la propia carga de significación y de historia que el lector le dará. El lector se encontrará con un sabor a historia propia mientras, pausadamente, como el mismo ritmo del libro lo propone, de vueltas las paginas.
La estrecha relación entre el código textual y el gráfico, propio del género libro álbum, se materializa en tres planos desplegados en las dobles páginas. En las pares, el texto y los pequeños dibujos trazados en lápiz, casi monigotes, funcionan como historia complementaria que sugiere la necesidad de los niños de estar con el papá o los recuerdos que vienen de lejos. La ilustración central, en las páginas impares, llevan el ritmo narrativo de la historia de esta niña y de este papá que toma características de ejemplo y universalidad aunque los detalles y las circunstancias sean diferentes para cada lector.
Papá y yo, a veces, seguramente, se convertirá en un libro para leer, releer, recordar, comprender y para evocar. 





miércoles, 9 de octubre de 2019





Los ojos del perro siberiano de Antonio Santa Ana y Koi de Ezequiel Delllutri, ambas de la colección  Zona Libre, Editorial Norma.

La relación entre hermanos es entrañable e intensa. Puede ser una relación difícil o fácil, pero siempre, nos constituye.  Entre hermanos se da todo: afecto, intimidad. celos, competencia, rivalidades, secretos. Con los hermanos se crece, se enfrentan  situaciones difíciles,  aprendemos a conocernos a nosotros mismos, a entender el mundo y al mundo adulto, empezando por los padres.
Este vínculo recorre la trama de dos novelas juveniles: 
            Los ojos de perro siberiano es una novela escrita en el año 1998 que se ha convertido en un best seller de los adolescentes y jóvenes, tanto que en el año 2018 -veinte años después de su publicación – ganó el premio Favoritos de los lectores de Alija. Este premio lo otorgaron los mismos lectores adolescentes de varias escuelas del país.  ¿Qué tiene esta novela que dos décadas después los lectores jóvenes la siguen eligiendo?
            La novela cuenta la historia de un chico que vive en San Isidro y que está a punto de viajar a Estados Unidos. Antes de terminar de preparar sus valijas, narra como debió enfrentar el tenso clima familiar que vivió desde los cinco años, cuando Ezequiel, su hermano mayor de dieciocho años, se fue  de  casa tras una violenta discusión. Sus padres nunca quisieron hablar de ese tema, hasta que el protagonista se entera de que su hermano tiene SIDA. En los últimos años antes de morir, mientras su familia niega la enfermedad de Ezequiel y las relaciones se tensan, entre ambos hermanos surge una profunda relación. 
            En el desarrollo de esta trama, Santa Ana construye la historia de un vínculo esencial. Cuando Ezequiel va  a su cumpleaños, el protagonista decide visitar  a su hermano y enterarse el porqué de esa ruptura familiar. Pronto se revela la verdad de la enfermedad de Ezequiel que había generado el quiebre: el SIDA. Entre charlas, música, revelaciones, secretos y confesiones, ambos descubren que lo importante de la vida es ser mirados, amados por lo que son; conversan sobre lo importante de la vida: el destino, la muerte, las relaciones  con los padres y los amigos. El protagonista con su hermano mayor aprende a mirar, a mirar de verdad. A mirar como los ojos del perro siberiano de Ezequiel miran, estos ojos que  se convierten en la metáfora del libro.
                          “Uno de los motivos por los que quiero tanto a este perro es por sus ojos. Desde que estoy enfermo la gente me mira de distintas maneras. En los ojos de algunos veo temor; en los de otros, intolerancia. En los de la abuela veo lástima. En los de papá, enojo y vergüenza. En los de mamá, miedo y reproche. En tus ojos, curiosidad y misterio…Los únicos ojos que me miran igual, en los únicos ojos que me veo como soy, no importa si estoy sano o enfermo, es en los ojos de mi perro”

En esta posibilidad de construir un vínculo verdadero, que no es simple y que requiere sacrificio consiste lo maravilloso de esta novela.
Koi de Ezequiel Dellutri es ganadora del premio Norma de novela juvenil en el 2018. Narra la historia de dos jóvenes medio hermanos, Laura y Julián, que se conocen tardíamente: Laura tiene 15 años y Julián, doce. Sus vidas no son fáciles: Laura se entera  de la identidad de  un padre ausente del que su mamá nunca le había hablado y Julián sufre de autismo. Cuando se conocen, Laura decide frecuentar a su medio hermano y pronto descubrirá que Julián y ella se conectan de una manera especial. Se ayudarán mutuamente a enfrentar sus dolores y miedos.  
En Koi hay dos elementos que funcionan como metáforas de las relaciones humanas: los peces  que tiene Julián en la pecera que mira constantemente  e invita a su hermana a conocer y admirar, representan esas relaciones que, frecuentemente, se generan en la vida. No se puede establecer con los peces vínculos verbales y afectivos, no se pueden acariciar como a un perro o un gato, por eso reflejan la situación de los dos personajes: no pueden hablar, no reciben el cariño que necesitan. El otro elemento es la música que se convierte en el puente que les permitirá a los personajes  comunicarse y establecer un vínculo de conocimiento y de amor.
En definitiva, dos novelas para disfrutar su lectura con los chicos, en cualquier contexto: aula, bibliotecas. Pueden  ser parte de proyectos lectores de la escuelas medias. porque abordan temas que nos involucran a todos y, seguramente, se podrán compartir diálogos, ricos y profundos sobre las relaciones humanas fundantes que se ponen a prueba de crecimiento en la familia, con hermanos, padres y abuelos.   
Dos novelas que por las referencias musicales, las metáforas, los temas como la enfermedad, las capacidades diferentes, la mirada del que es diferente, son adecuadas para integrarlas en proyectos de Educación sexual integrada (ESI) o proyectos interdisciplinarios.





El joven Lennon Jordi Sierra I Fabra SM Gran Angular

Es una biografía novelada de Jhon Lennon centrada en su adolescencia.


La narración tiene lugar en Liverpool entre los años 1956-1959. El momento que Lennon busca cumplir su sueño de formar un conjunto musical para tocar los géneros que le apasionan. La historia comienza a los 15 años de Lennon en la escuela, donde tiene problemas con su profesor, Pinkerton con quien tiene más de un roce. Lennon trata de formar una banda con sus amigos y compañeros de la Quarry Bank High school, su escuela secundaria. Estos son: Shotton, Hanson y Griffith, con quienes John formó su primer conjunto, llamado los The Quarrymen, y que a menudo sufría cambios entre los integrantes por todos los inconvenientes o problemas que surgían que tenían que ver por un lado la certeza de Lennon y con el deseo de los demás que iba por otro lado. John siempre quiso tocar la guitarra y aprendió escuchando y sacando los acordes de cada canción por oído. Los marineros que llegaban al puerto desde los Estados Unidos traían discos de Rock 'n' Roll y otros géneros que iban surgiendo. Lennon siempre encargaba más y más discos. Esos músicos le trajeron un disco de Elvis Presley que le cambio su concepto de la música. Se relata también su vida familiar: abandonado por su padre, su madre Julia Stanley, ausente también por trabajo y porque forma otra familia. Por esto vivía con su tía Mimi, la que lo dejaba hacer lo que él quería, y le daba el amor y cariño. Julia lo visitaba en Liverpool, por un día. La última vez que fue a visitarlos traía una sorpresa muy agradable y que sabía que le gustaría mucho al joven Lennon, se quedaba y para siempre. Pero la alegría no duró mucho, ya que muy pronto tuvo un accidente y murió.

En ese periodo conoció a Paul McCartney, un bajista y creador de canciones con el que después fundaron Los Beatles. Primero formaron un dúo porque los otros integrantes se fueron pero esto cambió se agregaron dos integrantes a la banda, George Harrison (guitarrista de 13 años) y Pete Best (baterista, de 15 años).

La historia finalmente termina luego de muchos acontecimientos interesantes (la mayoría "musicales") y el encuentro de John con su futura novia y esposa: Cinthia Powell, luego de la muerte de su madre, Julia Stanley. Hay dos canciones, una The Beatles, Julia y otra que se llama Mother donde cuenta la situación familiar que tuvo: padre que lo abandono, y madre a la que veía de vez en cuando. Una situación que lo marcó profundamente.

Saltan a la fama en 1961, con la incorporación de Ringo Star en la batería. Nace con ellos la música pop. Se separan en 1970

Este joven Lennon murió a la edad de 40 años en 1980.



¿Por qué recomiendo este libro?

Dice el autor: Todo lo que John Lennon hizo en su vida se gestó en esos años clave (14 a 18 años). Todo lo que fue y no fue, pudo ser o acabo siendo, surgió en esa edad. Posiblemente por esta razón la adolescencia de John no deja de ser la adolescencia de todos. (pag. 187)

En una novela con información bien investigada, ágil y bien escrita. En una manera interesante de conocer a una figura como Lennon: conocerlo en sus comienzos, en los momentos en qué se gestó su pasión y su vocación. Entonces, es un libro superinteresante para leer con los chicos para abordar, no solo conocer la vida de Lennon y de los Beatles, si no también para hablar de la vocación, de la pasión por el arte, de la búsqueda de lo profesional, etc.

Por ejemplo, el capítulo 41 cuando hablan Paul y John sobre si la música es un pasatiempo y una vocación es para generar un diálogo sobre el arte, los intereses propios, sobre cumplir los sueños,














La lluvia sabe porqué  de María Fernanda Heredia. Editorial Norma para la colección Zona libre

“En la vida no vas a poder evitar los  nudos; el secreto está en saber qué haces con ellos, dónde os colocas y qué sentido les das. Es a través de los nudos que vamos tejiendo la vida” pag 104 

Hace cuatro años que Antonio no ve a su madre. Ella está en Madrid, trabajando por construir un futuro mejor para los dos y Antonio vive  en la casa de sus tíos donde sufre continuamente maltrato físico y psicológico por parte de un tío.
A veces se exigía a si mismo cruzar la piscina sin sacar la cabeza para tomar aire, llevaba sus pulmones al límite solo para demostrarse cuánto era capaz de resistir. Otras veces lloraba en el agua, como cuando se llora debajo de la lucha y sus lágrimas escapaban sin que nadie pudiera descubrir su fragilidad. (pag. 16)
Lucía creía que esa era un pijama party como otros con sus amigas. Pero de pronto una de ellas le sacó una fotografía desnuda y se la mandó a un chico del colegio. De la noche a la mañana, la vida de Lucía se convierte en un infierno.
“algo había terminado para siempre luego del incidente de la fotografía. Algo se había roto en su alma. Era como si en lugar de la tecla enviar, alguien hubiera presionado la tecla borrar…Lucía ya no existía. O si existía, pero de una forma distorsionada y oscura” (pag. 81)
Antonio y Lucía tienen algo en común, aunque no se conocen: los dos están anudados en sus problemas.  Y se siente tremendamente solos.
En cada capítulo de la novela se hace foco en estos personajes: nos muestran cómo viven y sufren estos problemas, tienen encuentros causales en un colectivo y en un taller municipal haciendo un curso para armar pulseras hippies con hilos,  coinciden  y encuentran a una profesora que será un vínculo fundamental para entrelazar, deshacer los nudos de las pulseras y los propios,
 Los nudos se van apretando con el silencio.  El silencio de Antonio con Alba, su madre  que está lejos. Entre los dos para no angustiar al otro no se cuentan los problemas que tienen en la vida; el silencio con que Lucia enfrenta el problema de la escuela y   asume la situación en su colegio sin defenderse. Un silencio que los enquista y los anuda.

Un día de la tormenta e inundación en la ciudad, se encuentran en la casa de Delfina y deben pasar la noche allí. Antonio cuenta su historia y Lucia puede hacerlo también y los nudos empiezan a desanudarse. La posibilidad de sanar viene de otro que te acompaña en la vida, que te mira por lo que sos, te abraza y da la posibilidad de mirar el propio drama desde otra perspectiva

Los nudos y la lluvia (el agua) son las dos metáforas que atraviesan la novela: el agua que puede dañar pero también cura, purifica, lava. Los nudos que se pueden anudar, desanudar, tirar de los hilos. Son temas argumentales pero también son signo de los argumentos internos de estos personajes
La tercera, digamos  metáfora de esta novela, la tercera protagonista es Delfina, como signo de los vínculos que construyen, que posibilitan ser uno mismo.
Como el hecho de saber que la lluvia ahora mismo está arrasando con todo, pero que en algún momento escampará.  Les dice a los chicos en un momento.
Es una novela en que todos los personajes tienen una excelente construcción, incluso los no protagonistas:
Delfina: una maestra que también tiene su dolor, su drama pero que acompaña desde el respeto y la discreción.
 Norberto es un escritor fracasado que somete a su familia y a Antonio especialmente a un maltrato psicológico humillante que le hace sentir que está en esa casa porque él lo permite. Norberto es siempre una presencia siniestra, además de que  va enredando a toda la familia: a Leo, que apoya a su primo en silencio con miedo a su padre; y sobre todo a Beatriz, la tía, que es capaz de darle la vuelta a cualquier situación para que Norberto aparezca como una persona generosa y buena.Recorrido lector u otros libros en relación con otras novelas en las que los protagonistas adolescentes tienen que luchar para conquistar su identidad resolviendo los problemas que la vida presenta
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Literatura genera literatura: Mala Luna/Tuerto, maldito y enamorado de Rosa huertas. Editorial Edelvives  


Tienen en común estos libros que parten desde autores clásicos o clásicos de la literatura. Entonces son libros que posibilitan la apertura a lecturas que pueden ser lejanas a los lectores jóvenes  de hoy.
Tuerto, maldito y enamorado de Rosa Huertas  
Belisa una adolescente traba amistad con un fantasma a quien Lope de Vega le había hecho una maldición: vivirá eternamente sin recordar su nombre y de quien estaba enamorado. El fantasma le pide ayuda y ella se aventura en esto. Ve otras ánimas que le piden ayuda. Finalmente deberá unir al fantasma con el fantasma de su amada.

Es una historia de amor, de suspenso, interesante y amena. Además acerca el nombre y la obra de Lope de Vega.

Mala Luna  Rosa Huertas
Esta obra aborda desde la literatura la reconstrucción de la memoria histórica de la Guerra Civil Española, la dictadura franquista y sus consecuencias en el presente y el –para nosotras- controvertido tema de la reconciliación, puntualizando en la vida de Miguel Hernández, el poeta cabrero, y en la interacción entre dos generaciones: la de quienes vivieron aquel período doloroso siendo muy jóvenes y la de los adolescentes actuales.
La novela también aborda otras cuestiones como la amistad, las convicciones, la militancia política y el valor revelador de la palabra poética. La novela fue publicada por Edelvives en su colección Alandar en 2009. En 2011 fue galardonada con el premio PremioMandarache.  

Dos chicos, Víctor y Clara se encuentran ante el misterio de buscar un cuaderno de tapas negras que podría ser lo último que escribiera el poeta Miguel Hernández en la cárcel.
Victor se encuentra con un cuaderno de tapas negras que relata la confesión de su abuelo. Buena descripción de la época de la guerra y guerra civil
La chica lo busca porque su abuelo le dice que ese libro es de la familia de Hernández.
 Mala Luna se constituye en un homenaje a Miguel Hernández y su obra. El poeta atraviesa toda la novela desde el primer capítulo cuando Castillo lee la noticia en el periódico sobre sus versos inéditos hasta el final cuando Clara le envía un poema escrito por el propio Miguel a Víctor.
El lector podrá comprender desde una vivencia honda e interna el compromiso de Miguel Hernández con la República y con la poesía, su amor por la humanidad y sus convicciones profundas gracias a la construcción de los personajes planteados por Rosa Huertas.

Una vez iniciada la lectura de Mala Luna, el lector será partícipe activo de las voces y silencios que plantea la autora a través de los narradores. Al llegar al final quizá se sienta invadido por el deseo de ir a la búsqueda de un poema de Miguel Hernández que se menciona en el texto pero no se trascribe y es el poema que Clara le envía a Víctor.  Nosotras lo hemos hecho. Miguel[23] nos dice:
Ausencia en todo veo:
tus ojos la reflejan.
Ausencia en todo escucho:
tu voz a tiempo suena.
Ausencia en todo aspiro:
tu aliento huele a hierba.
Ausencia en todo toco:
tu cuerpo se despuebla.
Ausencia en todo pruebo
tu boca me destierra.
Ausencia en todo siento:
ausencia, ausencia, ausencia.


Y nunca se sabe adonde nos lleva el camino que elegimos pag. 79

La poesía me hablaba a mi , en cada página, en cada verso que escogía al azar  pag. 201

"Nadie lavará las manos que en el puñal se encienden
Y en el amor se apagan (versos de Miguel Hernández)


El libro posee un poder especial, quizás todos los libros de poesía poseyeran una facultad mágica: la de reflejarnos en sus versos como en un espejo. Solo los grandes poetas consiguen que nos asomemos a nuestra alma y nos devuelven la imagen de nosotros mismos.  (pag. 230)

Clara y Víctor son dos jóvenes que estudian en un instituto de Orihuela, aunque, al principio, parece que nada tienen que ver, el azar los acaba uniendo. Los abuelos de ambos sí están relacionados por una historia con más claros que oscuros que les lleva a descubrir los últimos años del poeta oriolano por excelencia, Miguel Hernández. El abuelo de Clara estuvo con él en la cárcel los últimos tiempos y sabe del dolor que sufrió el poeta, aunque no ha querido compartirlo con nadie hasta que la propia Clara le saca el secreto. El abuelo de Víctor, por su parte, Aurelio, ya ha muerto y no goza de las simpatías del Sr. Castillo, el abuelo de Clara, recién operado y convaleciente.  Víctor y Clara se alían para encontrar algo que parece una quimera, de lo que hablan los dos abuelos, el cuaderno de tapas negras en el que Miguel Hernández escribió sus últimos versos y que le fue requisado, a traición, por Aurelio, cuando murió en la cárcel de Alicante. Castillo ha vivido con la pena de saber que esos poemas están en malas manos y ahora, con Clara y Víctor implicados, parece que llega al final de la historia.  Aurelio Sánchez-Macías, el chino, arrastra un pasado lleno de contradicciones que le lega a su nieto en forma de memorias. Leemos, con el muchacho, una historia de amistad y de desconfianza. Aurelio fue amigo de Miguel Hernández, eran del mismo pueblo y quiso emularlo; pero la excelencia del poeta lo eclipsó. Con el estallido de la guerra, tan bien descrito en el libro, Aurelio supo estar del bando de los vencedores y no ayudó a su amigo, al contrario. Aurelio acabó medrando, amasando una gran fortuna y viviendo, en su interior, en una perpetua contradicción, entre la lealtad y la traición.

Mala luna toma el título del verso hernandiano “Yo nací en mala hora” y sirve de contraste para Aurelio que, según piensa, él sí tuvo buena luna, pero no le sirvió de nada, aunque, en cualquier vida, hay momentos de luces y de sombras y Víctor acaba entendiendo que su abuelo es también digno de perdón y de cariño.
En la novela es interesante el tratamiento de los personajes. Por un lado, los dos abuelos, sobre todo Aurelio, un personaje redondo, torturado por su pasado, que no somos capaces de juzgar. Clara y Víctor son los dos adolescentes, que conectan con los lectores, llenos de vida, de proyectos, pero también de pesares y contradicciones. Víctor es un joven hijo de padres separados, muy serio y metódico, que no acaba de encajar en ningún sitio. Clara es una chica alegre, bulliciosa, que adora a su abuelo. Y, sobre todo, Miguel Hernández, el poeta, que es descrito por unos y por otros. Su vida, la incomprensión que sufrió por parte de su padre, las frustraciones que tuvo que vivir en Madrid, su dolor en la guerra y esa fuerza que transmitía siempre a los que lo rodeaban.    Destacan los últimos momentos en la cárcel. Sabemos que allí, en otro cuaderno que sí se conserva, escribió su “Romancero y cancionero de ausencias”, su testamento poético en donde se incluyen las “Nanas de la cebolla” dedicadas a su segundo hijo (el primero murió muy pequeño). 








Lucia, no tardes Sandra Siemens  SM Gran Angular.

Destacado novela Juvenil 2015.
Una novela muy bien escrita, narrada a través de tres generaciones y parte de esas generaciones son inmigrantes. Son de la inmigración de después de la II guerra mundial,
La narración de manera no lineal. Ya la estructura lo marca. porque la narración es a partir de las voces de los perosnajes que por turnos cuentan su historia. 
Parecería una estructura complicada pero la autora maneja ese ir y venir  en el tiempo muy bien. Enlaza, a medida que avanza, las historias de sus personajes,  humanos, distintos, queribles con sus defectos.  

La historia la protagonizan  tres personajes. Tres voces que cuentan su historia y estas historias se entrelazan. Lucia la niña que dejaron al cuidado de su abuela, que no sabe de sus padres.  Pronto se queda sola.   Vittorio: encargado de ir a buscarla a Buenos Aires, esposo de Bruna. Bruna: una joven que manda buscar a esa niña que estaba al cuidado de su abuela.
 Una novela que cuenta mucho, con una gran economía del lenguaje que es directo y   poético. Elector reconstruye la historia y lo no dicho, lo que los silencios dejan entrever y lo que los personajes callan.
  Es una novela en la que el viaje es el tópico: viajamos del presente al pasado, para armar esa historia como la tiene que armar Lucia.
Y es la historia de un viaje a un nuevo lugar, a la familia, a su historia.
La inmigración es la historia de un viaje.






La saga crónicas lunares  
Marissa  Meyer. Editorial  V&R  
Es una saga compuesta de cuatro libros: Cinder, Scarlet, Cress y Winter.
El principio generador de esta saga parece ser la pregunta de Gianni Rodari, en su  Gramática de la fantasía: ¿Qué pasaría si…pongo a la cenicienta en el futuro…? Entonces tenemos a Cinder (Cenicienta), Scarlet (Caperucita Roja), Cress (Rampuzel) y Winter (Blanca nieves) embarcadas en la lucha contra Levana, la reina malvada de Luna.     
Marissa Meyer, que se declara amante de los cuentos de hadas, toma relatos  tradicionales para hacer una versión futurista con un ánimo de respeto y de que se reconozca, claramente, el intertexto. Los libros están divididos en partes y cada una de ellas comienza con una cita del cuento tradicional al que hace referencia.   
Libro uno
Mientras que sus hermanas tenían hermosos vestidos y finos calzados, a Cenicienta solo la vistieron con un sucio delantal y zapatos de madera. 

El tornillo en el tobillo de Cinder estaba oxidado, las muescas en forma de cruz…Arrojando el destornillador sobre la mesa, Cinder sujeto el talón y sacó el pie del alveolo, dejando el pie colgado de un manojo de cables rojos y amarillos. (Cinder, 2012)

Así nos enteramos de que Cinder, que será la protagonista principal, es una ciborg: humana pero reconstruida con piezas cibernéticas.

La historia de la saga se puede resumir así: en un futuro lejano, luego de la devastadora Cuarta Guerra Mundial, humanos y androides se apiñan en las calles de Nueva Beijing, una de las seis comunidades de la Tierra. Una enfermedad mortal está arrasando la población. Y desde el espacio, la reina lunar, Levana, observa cómo la peste lo va devorando todo, confiada en lograr el control del planeta. Cinder tiene dieciséis años y trabaja como mecánica. Su pasado es un misterio y su presente, no puede ser peor, bajo la tutela de su madrastra, que la explota y la denigra constantemente. Hasta que su camino se cruza con el del príncipe Kai, y se ve en medio de un conflicto intergaláctico y de un amor imposible.  
         En Crónicas Lunares, las protagonistas no están solas. Son ocho personajes que, como un grupo de amigos, se embarcan en la aventura de derrotar a la reina malvada.
Se suman los hombres: Emperador de la Nueva Beijing, Kaito; Wolf, un mutante lobo; Casrwel Thorn,  Capitán de la República Americana y Jacin Clay, un guardián lunar.    
Y estas cuatro parejas, con un fuerte protagonismo de las mujeres, van a luchar contra la Reina Levana de Luna y, al mismo tiempo, lucharan por defender su amor y su amistad.
Esta saga tiene algunas claves de lectura que hacen posible e interesante incluirlas, también, en el aula.  Cuando la literatura de adultos se plantea como más escéptica, estos libros presentan valores que los jóvenes, evidentemente buscan en el “consumo” de este tipo de literatura.
a)     Los héroes no son solitarios sino en grupo de amigos: aunque Cinder será la protagonista, los demás tendrán su historia y su libro. La heroína es una, pero sin sus amigos no podrá vencer.   
b)    Los ocho personajes, cada uno con su personalidad y su historia, tienen la misma conciencia de que si no salvan a Luna y a Tierra del poder de Levana, no podrán ser felices. Esta será una de la sub tramas más interesantes a lo largo de los libros: la responsabilidad social vs salvarse a si mismos y su amor.  
c)     La decisión del sacrificio por un bien mayor. Cada uno de estos personajes se sacrificará, en un momento de la historia, por combatir a Levana. Todos son jóvenes con ideales. Cinder se verá en la disyuntiva de pedirle o no un sacrificio extremo a sus amigos.
d)    Asumir las responsabilidades que les tocan vivir como guías de sus pueblos.  En este brete se verá, sobre todo, el joven emperador Kaito y él no eludirá esa tarea. Cinder se enfrentará a la misma disyuntiva. Recorre estos libros una visión ideal de lo que debería ser la responsabilidad política.
Como se ve en esta corta enumeración, son muchos los temas en los que puede girar una conversación literaria con jóvenes a partir de esta saga, que considero una de las mejores que leí en los últimos años.
Crónicas Lunares como saga distópica  se puede integrar en un recorrido lector que aborde la ciencia ficción. Libros sugeridos: Un mundo feliz de Aldous Huxley, Farenheit 451 de Ray Bradbury, 1984 de George Orwel. Libros de cuentos como Un paseo por las nubes de Eduardo Abel Giménez. Editorial Edelvives.
Otro recorrido lector puede centrarse en las reelaboraciones de los cuentos infantiles. Libros sugeridos: Una caperucita roja de Marjorie Lahay. Editorial Océano, Charles Perrault (texto) y Roberto Innocenti (ilustraciones). Editorial Lumen.
Solo señalo dos ejemplos porque hay una cantidad enorme de relaboraciones de cuentos tradicionales que se pueden incluir. Es interesante para los jóvenes cruzar las lecturas con películas, también de sagas distópicas para comparar. Sugeridas: Divergente o Los Juegos del hambre.
Crónicas Lunares es una saga que, incluidas en las aulas o en  espacios de lecturas para jóvenes, puede llegar a ser sumamente productiva de conversaciones interesantes y se abre la posibilidad que a partir de ella podamos abrirlos a otras lecturas y autores que han escrito distopías que hoy son clásicos del género.